69.
М.И. Цветаева. Основные мотивы лирики
И главное — я ведь знаю, как менябудут любить (читать — что!) через сто лет!М. Цветаева. Письмо к О. Колбасиной-Черновой от 17 октября 1924 г.«Моим стихам, написанным так рано…» — написав эти строки в 1913 г., Марина Цветаева, видимо, предчувствовала, что вокруг её имени и стихов будет заговор молчания. Лишь в 60-е годы прошлого столетия стали появляться в печати некоторые её произведения. Поэт, предвидя несправедливый суд современников, во многих стихах обращалась к будущим поколениям («Идёшь, на меня похожий…» и др.).Поначалу ничто не предвещало горестной судьбы.В Москве 26 сентября (8 октября по н.ст.) 1892 г., в полночь на Иоанна Богослова родилась Марина Цветаева.Красною кистьюРябина зажглась.Падали листья.Я родилась.В семье Цветаевых царил дух искусства: мать — талантливая пианистка, отец — профессор Московского университета, основатель Музея изящных искусств им. императора Александра III, который впоследствии будет переименован в Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина.Марина Цветаева начала писать очень рано. В 1910, 1912 и 1913 гг. вышли сборники её стихов: «Вечерний альбом», «Волшебный фонарь», «Из двух книг».Уже в раннем творчестве наметились три основных темы цветаевской поэзии: тема Родины, тема любви и тема поэта и поэзии. Они так тесно переплетаются, что В.Я. Брюсов обозначил их единство как «поэзию интимной жизни».Раннее творчество Марины Цветаевой проникнуто страстным ожиданием счастья, любви, яркой, насыщенной, наполненной высоким смыслом жизни.Сама Марина Ивановна была убеждена, что все художники слова делятся на две категории: поэтов «стрелы», отражающих исторический процесс в своём творчестве, живущих во времени, в исторической эпохе, и поэтов «круга» — тех, кто отстранён от окружающего мира, погружён в себя, творит «вне истории». Поэты «круга» — «чистые лирики», черпающие темы, чувства и мысли из своей души, — к ним Цветаева относила себя. Она воспринимала творчество как единственно возможное бытие поэта. Поэтический дар, по мнению Цветаевой, возносит его обладателя над толпой, над суетной повседневностью, делает крылатым, наделяет властью над умами и душами. Однако взамен поэт должен отказаться от земной жизни, её простых радостей, обречь себя на одиночество:Ибо раз голос тебе, поэт,Дан, остальное — взято…Поэт Цветаевой бросает вызов толпе, серости, бескрылости и даже смерти («Я и в предсмертной икоте останусь поэтом!»):Отказываюсь бытьВ бедламе нелюдей.Отказываюсь житьС волками площадей. Отказываюсь вытьС акулами равнин.Отказываюсь плытьВниз — по теченью спин.По Цветаевой, процесс создания стихов — это акт самоубийства, так велико творческое напряжение души поэта:Вскрыла жилы: неостановимо,Невосстановимо хлещет жизнь.Подставляйте миски и тарелки!Всякая тарелка будет — мелкой,Миска — плоской, Через край — и мимоВ землю черную, питать тростник.Невозвратно, неостановимо,Невосстановимо хлещет стих.Лирическая героиня Цветаевой — постепенно меняющаяся, растущая духовно, внутренне красивая и свободная натура. Она никогда не сдаётся перед ударами судьбы, страстно любит жизнь:Всего хочу: с душой цыганаИдти под песни на разбой,За всех страдать под звук органаИ амазонкой мчаться в бой.(«Молитва»)Однако любовь к жизни у Цветаевой тесно переплетается с стремлением к небытию, отрицание смерти — с тягой заглянуть «в бездну» («Молитва», «О, сколько их упало в эту бездну», «Идёшь, на меня похожий…» и др.).Героиня Цветаевой выступает в разных ипостасях: она и московская стрельчиха, и боярыня Морозова, и цыганка, и колдунья, и монахиня, и кабацкая царица, и простая женщина — современница поэта. Однако при этом лирическая героиня всегда тождественна личности автора: по мнению Цветаевой, поэзия должна быть предельно искренней, поэтому лирическое «я» должно максимально совпадать с биографическим «я».В связи с собственным именем Цветаева обращается к морской тематике, подчёркивая в своей героине присутствие «морских» черт (своеволия, изменчивости, вечного движения и непокорности):Кто создан из камня, кто создан из глины,—А я серебрюсь и сверкаю!Мне дело — измена, мне имя — Марина,Я — бренная пена морская.Крайне редко Марина Цветаева передавала чувства своих героинь в сдержанно-элегической манере («Мне нравится, что Вы больны не мной…»), чаще любовь у Цветаевой — это поединок, разрыв. Любовная лирика Цветаевой гиперболична, неистова: если это встреча, то всеобъемлющая радость, если скорбь покинутой женщины, то — вселенская («Вчера ещё в глаза глядел…»).Душа цветаевской героини — «лётчица», устремлённая ввысь, максималистка. Такой же предстаёт в произведениях поэта Цветаевой душа России: широкая, отчаянная, непокорная, вольная. Она одновременно и свободная — и каторжная, и гордая — и нищая, и кабацкая — и цыганская:Следок твой непытан,Вихор твой — колтун.Скрипит под копытомРазрыв да плакун.Нетоптаный путь,Непутёвый огонь —Ох, Родина — Русь,Неподкованный конь!Марина Цветаева считала себя детищем города, «отвергнутого Петром», образ Москвы — «огромного странноприимного дома» — проходит через всё её дореволюционное творчество и поэзию периода эмиграции («Стихи о Москве», «Поклонись Москве!», «Тоска по родине» и др.). С этим городом были связаны самые радостные и трагические периоды жизни поэта: «сказочное» детство, любовь, замужество, разлука, голод, смерть младшей дочери Ирины в приюте.Муж Цветаевой, Сергей Эфрон, был участником белогвардейского движения, которому Марина Ивановна посвятила цикл стихов «Лебединый стан». Узнав в 1921 г., что Сергей жив и собирается эмигрировать, Марина Ивановна последовала за ним. В мае 1922 г. она покинула Россию. Переживаемая поэтом трагедия потери родины сказывается в творчестве Цветаевой: лирическая героиня противопоставляет себя — русскую — всему иноземному, а потому чуждому. Эмигрантские круги приняли поэта холодно. Было этому несколько объяснений:Удивительно точно охарактеризовала Цветаева своё состояние за границей: «Здесь я не нужна, там я невозможна». «Там» — это в Москве, в России. И спустя девять лет после расставания с родиной чувство тоски, ностальгия будут всё так же остры:Россия моя, Россия,Зачем так ярко горишь?(«Лучина»)За эмиграцией последует возвращение в июне 1939 г., арест и расстрел в 1939 г. мужа, арест старшей дочери Ариадны (на её долю выпало 16 лет сталинских лагерей), голодные скитания с сыном Георгием. В начале Великой Отечественной войны Цветаева оказалась в эвакуации в небольшом городке Елабуга. Попытки как-то устроиться, найти заработок не увенчались успехом. 31 августа Марина Цветаева наложила на себя руки. Её сын погиб на войне в 1944 г. в возрасте 19 лет.***Лирика Цветаевой отличается эмоциональностью, экспрессией, максимализмом. Важнейшая отличительная черта цветаевской поэзии — сочетание бытового прозаизма с патетикой, передача эмоций через обрисовку деталей быта.Внутренний конфликт между бытом и бытием, свойственный всему творчеству Цветаевой, нашёл своё отражение в противостоянии небесного и земного, ада и рая, демонического и ангельского начал человека, избранничества поэта и его мирского существования. Антитеза — не только основной композиционный, но и стилистический приём построения цветаевских произведений, тяготеющих к романтическому двоемирию:Так над вашей игрой — крупною(Между трупами — и — куклами!),Не общупана, не куплена,Полыхая и пля — ша, —Шестикрылая, ра — душная,Между мнимыми — ниц! — сущая,Не задушена вашими тушами,Ду — ша!— здесь традиционная поэтическая лексика, изображающая мир души, противопоставляется нарочито разговорной лексике («туши»), связанной с миром обыденности, бездуховности.«Я не верю стихам, которые льются, рвутся — да!». «Рваный» стих — отличительная особенность цветаевской поэзии, которая роднит её с творчеством В. Маяковского.М. Цветаева стремилась достичь максимума выразительности при минимуме слов, поэтому она сжимает, уплотняет речь, жертвуя эпитетами, предлогами, строя неполные предложения, например:Глыбами — лбуЛавры похвал.«Петь не могу!»— «Будешь!» — «Пропал…(«Разговор с гением»)Большую роль играют в лирике Цветаевой тире и восклицательный знак, помогающие усилить экспрессию её стихов:Рас-стояние: версты, мили...Нас рас-ставили, рас-садили,Чтобы тихо себя велиПо двум разным концам земли.Особым условием самобытности поэтического голоса Цветаева считала темп произведения, которого она достигала за счёт лексических и звуковых повторов, синтаксического параллелизма, риторических восклицаний, интонационной «дискретности» поэтической речи, достигаемой с помощью парцелляции, неполных и односоставных предложений.Осмысляя своё место в русской поэзии, М. Цветаева признавала себя преемницей Пушкина:Вся его наука, —Мощь. Светло — гляжу:Пушкинскую рукуЖму, а не лижу.(Цикл «Стихи к Пушкину»)Она верила, что её творчество найдёт своего читателя:Моим стихам, написанным так рано,Что и не знала я, что я — поэт,Сорвавшимся, как брызги из фонтана,Как искры из ракет, Ворвавшимся, как маленькие черти,В святилище, где сон и фимиам,Моим стихам о юности и смерти,— Нечитанным стихам! — Разбросанным в пыли по магазинам(Где их никто не брал и не берет!),Моим стихам, как драгоценным винам,Настанет свой черед.Это предсказание сбылось. Видеолекция «М.И. Цветаева. Основные мотивы лирики»: